A V-a ediție BIDFF poartă numele The Network/Rețeaua și este prima ediție care va cuprinde un program mult mai variat, incluzând filme realizate de regizori, coregrafi, artiști vizuali, animatori și muzicieni și prin includerea unui program de dezvoltare a proiectelor cinematografice, aflate în primul stadiu de dezvoltare.

De la BIDFF, Films in Frame recomandă:

1. Filmul de deschidere And Then We Danced (r. Levan Akin). Se produc ciocniri între conservator și modernitate, între tradiție și necesitatea de a fi tu însuți, pentru a izbucni într-o explozie de pasiune, sentimente și dans. Merab, personajul principal, este descris de Bénédicte Prot pentru Cineuropa ca „Dezarmant de inocent și gentil, [Merab] este un personaj uimitor, care reușește să îmbrățișeze ce stă în fața sa, în timp ce păstrează și ce are deja.
2. ”Documentarul L’urgence d’agir (r. David Mambouch), despre coregrafa Maguy Marin, figură emblematică a dansului contemporan. În lucrările sale îmbină dansul cu pasaje statice, atinge zona avangardismului, dar reușește și să ajungă la publicul larg printr-o forță coregrafică ieșită din comun. Este câștigătoarea Premiului American Dance Festival pentru dans modern (2003) și a Leului de Aur la Bienala de la Veneția (2016).

Iar dintre scurtmetrajele românești amintim:

1. Singing Bodies (r. Lavinia Pollak)
2. |DIS|CONNECTED ( Maria-Luiza Dimulescu, Cătălin Rugină)
3. Soup (r. Corina Andrian)

Și pentru că am dorit să aflăm mai multe despre ediția de anul acesta chiar „din interior”, am discutat cu Simona Deaconescu, director artistic, care ne-a răspuns la câteva întrebări:

Care este tema celei de-a cincea ediții BIDFF și de ce ați ales-o?

Tema BIDFF în 2019 este The Network (Rețeaua). Este un concept pe care am ales să-l explorăm atât din perspectiva evoluției corpului, cât și prin extinderea discuției către un „body of work” – făcând referință la procesul de lucru al unui creator în societatea contemporană. În momentul de față lumea dansului, mai mult decât oricare altă industrie creativă, se bazează pe colaborarea dintre organizații și artiști din colțuri diferite ale lumii. Pentru o artă care surprinde mișcarea prin lentila aparatului de filmat, mobilitatea artiștilor și ideilor au devenit două priorități prin care filmul de dans se transformă dintr-o manifestare de nișă într-o tendință care devine din ce în ce mai populară. 

Cine a ales și, mai ales, cum au fost alese filmele din programul de anul acesta?

Selecția pentru filmele din competiția oficială a fost făcută de mine, împreună cu colega mea Anamaria Antoci și criticul de film Laurențiu Paraschiv.  În fiecare an încercăm să alegem cele mai curajoase scurtmetraje de dans, care reușesc să realizeze o simbioză aproape perfectă între limbajul cinematografic și dans. Anul acesta am schimbat puțin direcția de selecție în sensul în care am ales și filme de ficțiune care vorbesc despre corp, documentare și o nouă categorie competițională – cea de musicals. 

Dar, una dintre noutățile ediției din 2019 este tocmai prezentarea unor secțiuni off-competition inedite, a căror direcție curatorială poate părea atipică pentru un festival de film de dans. Astfel, secțiunea Midnight Specials (filme de arhivă și cine-concert) este curatoriată de Corina Cimpoieru (cercetător al și coordonator al proiectului Arhivele Dansului în cadrul CNDB) și Bogdan Movileanu (redactor ANF). Urmează 3 proiecții co-prezentate de alte festivaluri. Anul acesta am colaborat cu FIVER (festival de film de dans din Spania), programatorul Samuel Retortillo pregătind un program cu cele mai apreciate filme spaniole. 

Ne-am dat mâna și cu BIEFF – Bucharest Experimental Film Festival (Adina Pintilie, Dan Angelescu) pentru prezentarea selecției Corporealities, un calup marca Cinedans on tour. Am lăsat la final poate cea mai neobișnuită colaborare. Demult ne dorim o secțiune de filme pentru adolescenți. Anul acesta am inițiat un parteneriat cu SUPER! – festivalul de filme făcute de adolescenți. Ioana Bogdana și Eva Todică au selectat niște filme minunate pentru adolescenți într-un calup care poartă numele – Love in the Age of the Virtual.

3 filme din program ce nu trebuie ratate, în opinia ta?

Aici nu voi menționa filmele care mi-au plăcut mie personal, ci acelea care m-au impresionat tocmai pentru că nu mă așteptam la astfel de abordări. Aș menționa „Paris you got me”, „Ali”, „Cultes” și nu aș rata competiția de musicals care conține 5 scurtmetraje numai bune de văzut la cinema în aer liber, joi seara, de la ora 21.00 la Fabrica Gastropub.

Ce evenimente conexe (masterclass-uri, lectures) fac parte din programul de anul acesta?

După patru ani de căutare a unui format în care să dezvoltăm o platformă destinată industriei și care să ofere ajutor proiectelor cinematografice cu dans în dezvoltare am ajuns la E X P A N D. Cinci regizori (din România, Spania și UK) vor intra într-un program intensiv de mentoring, întâlniri cu specialiști din domeniu și sesiuni de pitching. 

Tot în cadrul E X P A N D am organizat două masterclass-uri și un lecture, pe care le-am deschis și publicului larg. Peter Schneider, primul președinte al studiourilor Walt Disney o să ne povestească despre experiența sa pe Broadway. Andy Wood, unul dintre cei mai experimentați creatori de film de dans o să vorbească despre colaborarea dintre regizori și coregrafi, iar Claudia Kappenberg, artistă activă în spectacole și media, o să ne provoace la o discuție despre efectul nociv al imaginii unui corp idealizat și sportiv pe ecran.

BIDFF are loc anul acesta între 4-8 septembrie. Mai multe detalii despre festival puteți găsi pe site-ul oficial sau pe pagina de Facebook.

Romina Banu

Fotograf și redactor, a co-fondat Dissolved Magazine alături de Melissa. La Films in Frame adună recomandări de filme și seriale pentru weekend-uri liniștite și prezintă proiecte interesante din lumea filmului. Îi place să călătorească, să stea cu pisicile și să doarmă.